3D Karakter Animasyon Nasıl Yapılır?

3D karakter animasyon nasıl yapılır? sorusunun cevabını hızlıca vermeye çalışacağımız blog yazımıza hoş geldiniz. Her şeyden önce karakter animasyon, animasyon film yapımının bel kemiğidir ve neredeyse en çok eforu burada harcarız. Doğru ve özgün görünen karakter animasyonu yapmak için bir çok teknik ve sanatsal bilgilere ihtiyaç duyarız. Bununla birlikte tecrübe sahibi olmamız gerekmektedir.

Karakter animasyonu ile ilgili daha önce araştırma yaptıysanız animasyonun 12 prensibi olan ve mutlaka öğrenilmesi gereken teknikleri duymuş olmalısınız. Burada bu kadar teknik detaya girmek istemiyorum. Daha çok karakter animasyon yaparken nasıl hissetiğimize ve zorluklarına değinmek isterim.

>> 3D Animasyon sayfamızı buradan ziyaret edebilirsiniz.

Öncelikle, teknik anlamda 1-2 saat eğitim alan neredeyse herkes karakter animasyon yapabilir. Sonuçta kısa bir eğitim ile 3d karakteri anime etmeyi, kolunu bacağını sağa sola oynatmayı öğrenebilirsiniz. Ancak, karakter animasyon yapan eleman arayan şirketler en az 2 yıl tecrübe sahibi kişiler aramaktadır. Bunun sebebi, kaliteli karakter animasyonu yapmanın tecrübe ve teknik bilgilerin birleşmesinden kaynaklanmasıdır. Bu ise zaman içinde oluşmaktadır.

3D Karakter animasyon, oldukça komplike aşamalardan geçerek üretilen animasyon türüdür. Şöyle ki, karakter animasyon üretim sürecinde 3d modellenmesinden tutun, kaplama ve rigging işlemlerine kadar zorlu bir süreçten geçer. Ancak, konu başlığı sebebi ile sadece karakter animasyon kısmına yoğunlaşmak isterim. Bunun yanında ilgili konulara hızlıca değinmekte de fayda var. Örneğin, karakter rigging ( Karakter Kemiklendirme ) gibi.

3D Character Rigging ( 3D Karakter Kemiklendirme )

3D Karakter için kemik sistemi kurmak, animasyonunu yapabilmemiz için hayati önem taşır. Hatta, olmazsa olmazıdır. Animasyonunu yapacağımız karakter ana karakterlerden birisi ise kemiklendirme ( rigging ) işlemine bir hayli özen gösterilir. Büyük animasyon stüdyoları örneğin pixar, karakter rigging ve animasyonu yapımı için özel programlar geliştirmektedir.

3D karakter animasyonu nasıl yapılır? diye sorduğumuzda kemik sisteminin önemini vurgulamadan geçmemek gereklidir. Kemik sisteminin kaliteli olması için karakter animasyonunu yapacak sanatçının işini kolaylaştıracak şekilde yapılması gerekliliklerden birisidir.

Şöyle ki, 3d karakter kemik sistemi yaparken insan vücudunda bulunan kemiklerden fazla kemik kullanırız. Bunlar ana iskeleti oluşturduğu gibi ikincil animasyonlar için de kullanılmaktadır. Bununla birlikte, karakter kemik sistemlerinde kullanılan araçlar, kullanıcı isteği ile kolayca aktif ve pasif edilebilmektedir. Böylelikle, aynı animasyonu yapabilmek için farklı kemik sistemleri arasından geçiş sağlanır. Buna en iyi örnek IK/FK dir. Bu kadar ayrıntıya girmekten çekinsem de bu konulardan bahsederek ektra araştırma yapmanız için terminoloji kullanmam gerekmektedir.

Uzun lafın kısası karakter animasyonuna doğru bir başlangıç için kemik sistemini çok önemlidir. Doğru bir rigging ( kemiklendirme ) yapılmış karakter ile animasyon yapımı çok daha rahat olacaktır.

Gelgelelim animasyon prensipleri denilen asıl konuya.

Squash and stretch
Anticipation
Staging
Straight-ahead action and pose-to-pose
Follow through and overlapping action
Slow in and slow out
Arc
Secondary action
Timing
Exaggeration
Solid drawing
Appeal

Nedir Bu Animasyonun 12 Prensibi?

Yıllardır bilinen ve sanatçı atalarımız sayesinde ortaya çıkarılmış olan bu animasyonun 12 prensibi, kaliteli bir animasyon yapmak isteyenlerin takip etmesi daha doğrusu adı gibi ezberlemesi gereken prensiblerdir. Yukarıda belirttiğim bu prensipleri iyi öğrendiğiniz sürece kendi tarzınızı daha doğru yansıtacağınızdan emin olabilirsiniz.

Şöyle söyleyebilirsiniz.

Animasyonun 12 prensibi umrumda değil, animasyonu kendi tarzımda yapacağım!

Yaratmaya çalıştığınız tarz ne olursa olsun emin olun farkına varmadan bu teknikleri uygulamış olacaksınız. Bunu bu kadar net söylememin sebebi ise şu. Bu prensipler momentumun ve hareket kurallarının temel kavramları gibidir. Bir hareket görüyorsanız içinde bu kuralları mutlaka barındırmaktadır. Örneğin, hızlanan ve yavaşlayan bir araba. Kukla şov yada düşen bir nesne. Bütün bunlar bir kurala tabii şekilde hareket etmektedir. Animasyonun prensipleri ise bu kuralların anlaşılabilmesi ve maddeler halinde öğrenilmesi için vardır.

Son olarak bunları öğrendikten sonra kendi kurallarınızla animasyon yapmanız daha rahat ve kaliteli olacaktır.

3D Karakter Animasyonu Yapmak Zor Mu?

Oldukça zordur. Ancak hangi sanat dalı kolay ki? Buradaki asıl mesele ne kadar zor olduğu asla değildir. Sizin ne kadar istekli ve sabırlı olduğunuz ile ilgilidir. Karakter animasyonu teorik bilgileri anında uygulamaya dökerek ve denemeler yaparak öğrenebileceğiniz bir meslek dalı yada hobinizdir.

Karakter animasyonu öğrenme aşamasında kilit nokta bunu yaparken eğlenebiliyor olmaktır. Şöyle ki, karakter animasyonu yaparken, karakteriniz ile sıkıldıkça oynamanız sizi eğlendirmekle kalmaz. Sizlere yeni özellikler katar. Bir çok alanda kişinin kendi öğrenmek istediği konu ile eğlenmesi öğrenme sürecinde gelişimi pozitif alanda etkilemektedir.

Belki de çocukların hızlı öğrenebiliyor olması bundandır. Ne yazık ki eğitim ve öğrenme sistemimizdeki en büyük hata, öğreticilerin eğlenceli olmaması, eğitime eğlenceyi yeterince katamıyor olmasıdır.

Kendiniz Yada Başkaları İle Mücadele Edin / Yarışın

Bir diğer kilit noktası ise, yarışacak bir referans noktası olması. Kendi kendinizle yarış içindeyseniz, yaptığınız en ufak işi dahi kaybetmemelisiniz. Sürekli geri dönüp geçmiş tarihler de nasıl çalışmalar yaptığınızı bilmeniz, gelişimizi size gösteriyor olacaktır. Karakter animasyonda yeteneğinizi belirleyen unsur şudur. Kurallara ne kadar iyi uyduğunuz ve bu kuralları bozmadan ne kadar esnetebiliyor olduğunuzdur. Esnettiğiniz o ufak kısımlar ise sizi betimleyecek ve yaptığınız animasyonda baharat ve sos etkisi yaratacaktır. Kısacası lezzeti buradadır.

2D / 3D Animasyonları Kare Kare İzleyin

Son olarak karakter animasyon üreten kişilerin kalitesi 2D yada 3D animasyon filmlerin kalitesini direkt etkilediği için en önemli alan olmaktadır. Bu alanda yetişen kişiler ise kendilerini geliştirmek ve kendilerine ait bir tarz sahibi olabilmek için fazlasıyla çaba sarf etmektedir. Bu alanda kalifiye olmak isteyen kişinin asıl gereksinimi sabır ve tekrardır.

Animasyon filmleri kare kare izlemek kendi kendine öğrenmenin en iyi yollarından birisidir. Bu animasyonları izlerken hangi kısmında hangi animasyon prensipleri kullanılmış gibi yorumları yapmanız ise gözlem kabiliyetinizi geliştirecektir.

3D Animasyon yada tasarım gerçek Dünya gözlemleri ile geliştirmeniz mümkündür.

HİZMETLER

3D Animasyon

2D Animasyon

Animasyon Film

Tanıtım ve Reklam
Animasyonu

3D Modelleme

İLETİŞİM

infomazor@gmail.com

0 507 353 0184

SOSYAL MEDYA

animtr’nin yenilenmiş yüzü animazor ile karşınızdayız. Yeni inşa etmekte olduğumuz bu marka altında, dijital sanatları öğrenmek isteyen gençler, öğrenciler ve meraklıların, ücretsiz online derslere ulaşması, birincil hedeflerimiz arasında yer almaktadır.

Ana hizmetlerimiz, 2D | 3D Animasyon film yapım ve interaktif uygulamalar geliştirmektir.